miércoles, 11 de mayo de 2016

Los Live Action

Hoy abro este articulo con la intención de dar mi opinión sobre algo muy habitual en Japón, que viene a ser una de las cosas más utilizadas en el mundo cinematográfico que genera muchos beneficios a los dibujantes de manga y animadores de anime. Si sabes de lo que hablo, supongo que lo que diré a continuación te interesará, hablo de nada más y menos que de los live action.

Para el que no lo sepa, se trata de hacer una película con actores reales sobre un anime ya hecho con el que se intenta resumir todos los capítulos en una o dos partes. Yo bajo ningún concepto tengo nada en contra de esta idea, ya que también me gusta las series y películas adaptadas a partir de un libro, imaginaros a mí que me encanta el anime y el manga. Volviendo al tema, me parece un movimiento muy usual en Japón, ya que la mayoría de los manga y animes con una fama mundial, como viene a ser Naruto, 20th century boys y Death note se les hace un intento de triunfar a nivel mundial, debo admitir que no todo el mundo lo acepta como tal, porque hay veces que no comprendemos que para hacer una película a partir de un anime, es mucho contenido para una hora de película y días de grabación, por lo que la información de “relleno” se elimina y se centra en el argumento que se le presenta al público, incluso hay veces que se añaden cosas que no recordamos en el anime o simplemente se altera al gusto del productor y con la aprobación del guionista, que la mayoría de las veces es el mismo creador y/o dibujante del manga .

Ahora permitidme hacer un inciso para poner un ejemplo de lo que sucede en lo mencionado anteriormente, Initial D, un manga y anime sobre un adolescente que reparte tofu desde su pueblo hasta Tokyo haciendo drifting y participa en carreras ilegales en las que se enfrenta a otras bandas. Creo que este el mejor resumen para este anime, pues bien, en la película como ya he nombrado antes se acorta la historia de manera que en la película cuando se enfrenta con el jefe de la banda REDSUNS en el anime va solo y es una carrera pactada mientras que en el live action va acompañado de su sobrino, que está también en la banda y es una carrera improvisada ¿por qué se hizo esto? Fácil, una mejor manera de que ambas escenas que ocurren lo mismo, fuera más fluida con los actores reales y no fuera tan pesado para el público, también teniendo en cuenta que los especialistas trabajarían más y el presupuesto de la película sería un disparate, por lo que no tendrían ganancias. Aquí se ve un ejemplo de cómo adaptar un anime a película de actores reales con resultados gloriosos, ya que por lo que se ve en Japón las ganancias son el doble de lo gastado en el rodaje como mínimo y además que sin saber mucho de la cinematografía de Oriente, debo decir que se merece un respeto en cuanto a efecto especiales ya que tienen unas buenas físicas y diseño, véase como ejemplo Assassination classroom , admitamos que Koro-sensei no es algo fácil de hacer, pero oye, a  mí me convence su diseño en la película y las físicas en ellas de algunos personajes.


Para finalizar, me gustaría decir que los Live Action no es algo nuevo, ya que hay algunos que ya se hacían en los años 80 y 90, que ya de por si nos gustaba mucho a los amantes del cine oriental y que dentro de poco espero que vuelva a Occidente estrenos de oriente como los de los estudios Ghibli o quien sabe, una película buena de Dragonball.

sábado, 20 de febrero de 2016

Mejor...solteras

Gente, llamadlo como queráis, pero el día que voy al cine a ver una película el día de San Valentín, más solo que la una, se estrena la película con el título más idónea para la fecha, “Mejor…solteras”. Sí, no os miento, fui a ver esta película merecedora de 5 hostias bien dadas.

La película comienza mostrando la cantidad de seres que existe en el mundo de las relaciones, desde la pareja inseparable que quiere darse unos diitas libres, hasta la soltera que quiere disfrutar la vida como su gran vagina necesitara algún chorizo que se lo mire interiormente, pasando por el tío picaflor y la mujer que se siente más sola que ella misma.

El argumento es bastante simple, una chica que lleva atada demasiado tiempo a su novio, necesita un respiro para que se sienta libre ( básicamente: killo, no me atosiques mas, que te llevas más tiempo de lapa que dé humano) y nuestra protagonista se va a Nueva York, donde conoce a muchísima gente, entre ellos la soltera mecomoelmundoentero, el picaflor de barrio, la aficionada a la página de citas y la más sola que la una, que es la hermana.


En esta película se puede entender que siendo como eres y haciéndolo todo siempre que te sientas cómodo, todo puede salir bien, hasta que llegue alguien y te cambie la forma de ver la vida y actuar, que, para los interesados e interesadas en el tema, siempre se la recomiendo ver, mucha risa asegurada, pero eso sí, ni se os ocurra dejar vuestro novio después de esta película, que solo es una película, o no…

domingo, 17 de enero de 2016

Hot girls wanted

Sé que los documentales no son lo mío, vamos, seguro que muchos los habéis puesto para echaros una siestecita mientras veis un documental porque os aburre y conciliáis  el sueño. Pues puedo decir a ciencia cierta, que ha habido un documental que ha conseguido lo contrario, me ha abierto los ojos y admito abiertamente, que me ha sacado más de un empalme. Estoy hablando de Hot Girls Wanted.

Todo empieza presentándote a un empleado de una conocida compañía pornográfica que, haciendo hincapié en que en el pasado le hacían bullying y ahora cumple su sueño, se encarga de recoger y llevar a actrices del mundo del cine adulto del aeropuerto y la casa en la que residen. Luego se nos presenta a 5 candidatas a trabajar en la compañía y nos va contando la vida independiente de ellas. Hasta aquí todo bien, 5 mujeres que se quieren dedicar al cine adulto, pero todo sueño lleva un sacrificio.

Vamos conociendo distintas situaciones, entre ellas, que una tiene novio que la apoya en este mundo, luego tenemos otra que engaña a los padres diciéndoles que ha conseguido un trabajo de camarera en L.A (Los Ángeles) y otras dos que empezaron en compañías fuertes de la industria como Reality kings y 18 & abused (esta última debo decir que debes tener muchos escrúpulos, si eres mujer, para trabajar ahí).

Poco a poco vamos descubriendo los castings, trabajos y complicaciones en sus vidas que dificulta su trabajo, como vienen a ser, que todo el mundo te vea, incluido tus amigos y familiares; hacer cosas que no quieras para poder satisfacer a un público e incluso, que tu compañero tenga un miembro muy grande.

Quien espere ver en esta película acción y desnudos, le advierto que no vera nada de eso, solo será un documental para concienciar a una sociedad de que el mundo tan deseado, como viene a ser el cine de adultos, lleva un conjunto de sacrificios.

Poca cosa debo decir de este documental, ya que las vidas de cada una, es mejor que la veáis con vuestros propios ojos como concurren y como acaban.

Nota: creo que la compañía era Brazzers, pero no hacedme mucho caso.

lunes, 23 de noviembre de 2015

Martyrs, una palabra tan griega para una pelicula francesa



 Debo decir que el festival independiente de Cannes es uno de los mas famosos que existen en Europa, por ella pasan muchísimas películas que merecen una buena ovación y como es de intuir, muchísimas películas no pasan por cines y son desconocidos para todos nosotros.

Hoy voy a comentar una que vi recientemente en mi televisión que, como es de esperar, me dejo boquiabierto. Os hablo de nada más ni menos que de Martyrs.

El argumento de esta película es algo complejo, por lo que intentare explicarlo lo mejor posible: Lucie, una joven niña, fue encontrada magullada y cortes en un recinto industrial de Francia, supongo que se trataba de la ciudad de Marsella, por el escudo de los automóviles de los policías, que investigan lo sucedido y quien fue la persona descabellada que lo hizo. Diez años después Lucie busca venganza a la gente que le hizo eso, junto a una amiga del orfanato, Anna. Lucie tiene un ser que la intenta hacer daño, el problema es que Anna nunca la ha visto, ya que escapa antes de que la vea. Días después, Anna, sospecha  que no ese ser no existe e incluso descubre cosas del pasado de ella, entre ellas, el lugar donde era escondida y torturada durante todo ese tiempo, descubriendo parte de su pasado y muchísimas verdades, entre ellas, quien es ese ser. Su ansia  de búsqueda le hace caer en una secta que a más de uno no le gustaría caer como víctima.

De esta película debo valorar muy bien la dirección y producción, ya que hay escenas que rozan el límite de lo censurable, pero que si quisiéramos quitarlas, la película no tendría sentido ver esta película. Canal +, que es una compañía televisiva privada, fue la única interesada, ya que ninguna compañía nacional apoyo esta película. Sin duda, la mejor actuación de todas podría ser entre Anna y Mademoiselle, pero por mi parte, le daré mi voto a Anna porque actúa más tiempo y tuvo las agallas de soportar las escenas más fuertes de la película.

El resto de la historia, os dejo que lo veáis ya que hay escenas que es mejor verlas que contarlas, de las cuales, nos hará pensar sobre si las creencias personales son reales y hasta que extremos podemos llegar por lo que creemos y os planteo unas preguntas: ¿quieres saber lo que hay más allá de la muerte? ¿ hasta qué punto llegarías para saberlo?

lunes, 16 de noviembre de 2015

Insert coin. Solo en cines

Hace unos mese me entere de una de las noticas más impresionantes que me dejaron indiferente. Se estrena la película de “Warcraft” y si os soy sincero, creo que el proyecto no le veía salida (ojo, no digo que no sea buena, todo lo contrario, solo que no me lo imaginaba).

Os seré sincero, este proyecto de llevar los videojuegos a la gran pantalla es un proyecto con un gran futuro que ha llevado a muchísimas compañías a crear historias alternativas a la del juego. Yo la primera vez que jugué a un videojuego fue el “Residente vil 2” y sí, soy consciente de que me salté el primero de la saga, pero para un chaval de 5 años, no le importa. Cuando Salió la primera película, esperaba ver lo mismo del juego, ya que todos tenemos ilusiones, pero no fue así, fue una película alternativa con una misma ambientación a la del juego. Diría que la película es mejor que el juego, pero estaría mintiendo, sigo prefiriendo el juego, pero no le quito el mérito a lo impresionante que son las películas y cómo transcurre la saga, dentro de un año saldrá su última película que cerrara la saga.

Años después, se estrenó en cines la película de “Silent hill”, una joya con la que vi el gore extremo y como jugaban con el miedo de criaturas abominables. De este no era consciente de que tenía un juego, pero después de descubrir que era un juego, pude reconocer muchísimas escenas de la película, la cual espero con ansias su tercera parte, ya que quiero saber cómo transcurre.

Volviendo al tema del que quería hablar, la industria cinematográfica es cierto que escasea de ideas actualmente y deciden coger películas antiguas y hacer remakes, que reciben mayor recepción que en la primera, pero pierde muchísima calidad, así que deciden tomar los videojuegos y hacer que su historia sea ambientada en la misma que el juego. La recepción tanto joven como adulta es muy grande, ya que su ilusión de ver la magia del juego ( con la supervisión de los coordinadores del juego) dentro de la pantalla es muy grande, ya que no sabes lo impresionante y recuerdos que te vendrán  a la hora de ver la película. Un ejemplo por mi parte es la aparición de Barry Burton en Resident evil: Retribution.


En conclusión, la magia del cine puede ser impresionante y si encima hacen una película de un videojuego con buena fama, se espera que al menos nos deje una buena sensación.

jueves, 29 de octubre de 2015

Event Horizon, tus ojos seran innecesarios

Mucha gente asimila la categoría “Ciencia Ficción” con el tema del espacio, y no se equivocan, la mayoría de las películas que acapara este género son del espacio, la más famosa que posee este género es la saga de Alien, pero hoy os voy a hablar de la película más grotesca de este género.
Como es de esperar, se trata de una película de clase B, que a menos que lo hayas visto en DVD, no lo habrás visto en ningún lado, hablamos de Event horizon.

La historia trata sobre una nave abandonada, cuyo nombre es el de la película, situada en la periferia de Neptuno en el que la tripulación ha desaparecido de manera misteriosa y necesitan saber que ocurrió en ella, solo teniendo como pista una grabación en latín diciendo que los salve (liberate me) . Para ello mandan una tripulación de investigación espacial con la colaboración de Sam Neil (el paleontólogo especializado en velociraptors de Jurassic park) y Laurence Fishbourne (Morfeo en Matrix) junto a un conjunto de especialistas en electrónica y mecánicos.

Una vez llegado allí, Sam explica que era un estudio de obtención de energía a partir de la energía que emite Neptuno, pero una vez que un de la tripulación, entre en el motor gravitacional y se decida atravesar un espejo negro líquido, toda la verdad será revelada, desde lo que sucedió hasta lo que la nave esconde en su interior y hacia donde lleva esa puerta.


Donde dirige ese portal, os lo dejo a vosotros que lo descubráis, ya que si hay algún lugar peor donde vivir, será ese, aunque puedo deciros que las peores escenas, son las imágenes de ese lugar adonde da la puerta.

viernes, 9 de octubre de 2015

the gamechangers, una pelicula de poco fps

Admitámoslo, Grand Theft Auto ha llegado a nuestras vidas de manera ajena, cuando menos nos lo esperábamos, todos disfrutamos de cosas que no podíamos hacer en la vida real como asesinar o robar y como es de esperar, este juego ha tenido su polémica.
Hace unas semanas, por no decir meses, BBC, el canal británico nacional, ha sacado una película sobre el momento más duro para los desarrolladores del juego, con el sobrenombre de The Gamechangers y Daniel Radcliffe interpretando el papel del director de la saga
La película comienza con la salida de GTA: Vice city un juego con el que el primer día consiguieron 1 millón de ventas alrededor del mundo, ambientado en el mundo de los 80. Directamente se le ocurre revolucionar su siguiente juego de la siguiente manera: que su personaje pueda ser modificado independientemente de las misiones que realice; desde mi punto de vista, la idea es maravillosa, ya que nadie había hecho ese juego en el tiempo que corría, que se trata de 2002, donde, lo mejor gráficamente, eran los pechos de Lara Croft en  Tomb Raider. Hasta este punto todo va bien, hasta que ocurre lo más inesperado.
Un adolescente de 17 años que se ha llevado jugando al GTA: Vice city  durante un periodo de tiempo relativamente largo, decide robar un coche y es detenido por la policía. Una vez está en comisaria, le entra un impulso y agarra la pistola del policía y mata a tres agentes de la autoridad y decide robar de nuevo un coche, tratándose de esta vez de un coche policial. Su única confesión después de todo lo cometido es “la vida es un videojuego”.
Aquí llega el punto cuando un abogado cristiano conservacionista decide retomar su cargo de abogado después de un tiempo de paro laboral.
Hasta este punto puedo contar para que os hagáis una idea de cómo empezó una guerra, que muchos sabéis por intuición como acabo.

Dentro de mi criterio, le doy un 7,5/10, ya que para ser una historia recopilada de documentos y sin el consentimiento de Rockstars, está muy bien detallada, tanto que hasta la misma compañía les ha gustado.